Gene Kelly，美国电影舞蹈家、导演、编舞家和演员，他的出现彻底改变了好莱坞舞蹈电影的风貌。作为一名多才多艺的艺术家，Gene Kelly 的人生经历与才华不仅仅是在舞蹈领域中，在电影、音乐等诸多领域都有着卓越的成就，他经历的失败和转机也一定程度上铸就了其独特性。本文中，将从\"早期事业\"、\"电影事业\"、\"舞台活动\"三个维度，深入探寻Gene Kelly的舞蹈人生。
早期事业
Gene Kelly 出生于1912年，父亲是一名运动员，母亲则热爱音乐。虽然父亲一再强调自己的儿子会成为一名优秀的运动员，但母亲却一直梦想儿子成为一名舞蹈家。因此，Gene Kelly 在八岁时就开始接受芭蕾舞训练，受到母亲的严格指导。但是随着年龄的增长，他自然而然地对于舞蹈产生了兴趣和热爱，同时也会在跑步、拳击等训练中得到父亲的帮助。在他14岁那年，他抛开了母亲的期望，放弃了芭蕾舞训练，成为了学校的体育特长生。不过他对于现代舞蹈的喜爱还是没有尽失，在高中时代，他把课余时间都用来学习现代舞以及狂欢节游行时表演的群众舞，凭借才华和勇气，他还练习了起飞和落地，以此作为他未来的舞蹈技艺的一部分。
电影事业
对于Gene Kelly来说，电影是他最为出色的表现领域之一。他曾经参演了30部电影，其中包括《宝贝抱一抱》、《咖啡馆》、《永远的横綫》、《南太平洋》等经典电影。在电影节奏中，Gene Kelly 的舞蹈风格默契地饱含了他强烈的表达欲望和情感，同时把不少观众引领入舞蹈的世界里来。作为一名舞蹈家，他更看重的是舞蹈和音乐之间的组合，他在多部影片中执导与编舞，把自己表达的热情洋溢与电影相结合，磨砺出更加多样化的个人风格。但是，在他达到最高点的同时，也遭遇到了相当的困难，并在75岁时宣布退出电影事业。然而这并没有阻碍他在人们心中的地位，反而因为这样的遭遇，更增添了他身为艺术家的光辉值得知道的是，在Gene Kelly 掌管下，许多电影都能赢得舞蹈天后的青睐，其中挑选了最有代表性的《西区故事》和《亲爱的琼》。前者是一部真正意义上的爵士乐和舞蹈交响曲，通过一组成群的少年的竞赛，讲述了智人和波兰人之间的故事。
舞台活动
除了电影之外，Gene Kelly 对于舞台剧也有着极大的热爱。在1948年，他与Stanley Donen 制作的《加州糖果》便在百老汇上演了超过500场，一开始播出时，依靠John Green Supervises的音乐得到了突出的成绩。在接下来的五年里，他还参加了两年的巡回演出，并与Mady Christians, Carol Bruce和Jeanmaire合作热情地演出。在这个阶段，他对于自己的人生规划以及职业道路有了更加明确的认识： \"我的演出宁愿是最后一场，也不能拖泥带水\"。这份宁死不屈的精神和对自我要求的态度，成为了他继续追求艺术成就不断前进的动力。后来，他又在1955年与Carol Haney、Mary Tyler Moore演出的《那年今日》中担当导演、编舞，追踪了他自己的“Singing in the Rain”之流畅舞蹈风格。以此作为结束舞台生涯之论调，赋予了自己深刻的艺术刻画之力。
Gene Kelly的舞蹈人生充满了朦胧、艰辛。他曾经因为年轻时十字韧带断裂受过重傅，也曾经被人们误解为只会在电影中出现。但是这些未能使他丧失艺术人生的精髓和信仰。他一直追求令情感和身体都能共鸣的舞蹈风格，用他的舞蹈作为呈现技术，深刻影响了后世的大量舞蹈家的创作，也磨砺出属于自己独特的风格。正因如此，他将永久的渗透在艺术创作的灵通上。
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